Corso di laurea magistrale in CAM
Cinema, Arti della scena, Musica e Media

L'insegnamento è integrato nell’offerta formativa in ambito musicologico del Corso di Studi in CAM, di cui rappresenta una componente centrale, sia in vista del proseguimento degli studi in ambito musicologico o di studi sui media, sia in relazione agli sbocchi professionali e occupazionali previsti per i laureati/le laureate.

Scopo del corso è di fornire agli studenti conoscenze su alcuni aspetti centrali della presenza dei suoni e della musica nel mondo contemporaneo e nelle culture di tradizione orale in una prospettiva antropologico-musicale.

Conoscenza e capacità di comprensione

1) conoscenza dei presupposti teorici e metodologici dello studio della musica in prospettiva antropologica;

2) capacità di individuare le peculiarità dello studio della musica in prospettiva antropologica;

3) capacità di analizzare i discorsi finalizzati alla comprensione della musica nelle culture umane in prospettiva acustemologica.

Autonomia di giudizio

Gli studenti e le studentesse dovranno sviluppare la capacità di applicare le conoscenze apprese nella considerazione critica dei fenomeni contemporanei di integrazione dei fenomeni sonori nelle culture umane, anche in una prospettiva di confronto transculturale.

Abilità comunicative

Gli studenti e le studentesse dovranno essere in grado di rielaborare criticamente quanto appreso, anche operando collegamenti con la propria esperienza musicale di fruitori di musica, rielaborando categorie e nozioni anche nella prospettiva della didattica dell’etnomusicologia, della musica eurocolta e della popular music.

Il corso è dedicato alla prospettiva acustemologica elaborata da Steven Feld. Attraverso uno studio di caso – l’etnografia musicale del popolo Kaluli della Papua Nuova guinea – verranno introdotte nozioni chiave dello studio etnografico delle culture musicali (linguaggio e musica, teoria e metalinguaggio, etnoteoria musicale, musica e memoria, musica e senso, dono e reciprocità, terminologia di parentela e organizzazione sociale, musica e organizzazione sociale, ritmo, metro, durata e intervalli, groove, oralità e performance orale, trasformazione diacronica dei repertori orali etc.). La prima parte sarà strutturata sull’ascolto di materiali audiovisivi e multimediali. Affrontata l’etnografia musicale Kaluli verrà dunque introdotta e discussa la prospettiva metodologica dell’acustemologia.

La seconda parte del corso avrà carattere seminariale e sarà strutturata sulla lettura condivisa, organizzata per gruppi, di una selezione di saggi messi a disposizione dal docente allo scopo di individuare le specificità metodologiche della ricerca sul campo in etnomusicologia.

Nell'anno 23-24 verranno attivati due laboratori interni al corso – laboratorio SOUNDSCAPES e laboratorio di digital humanities dedicato all'etnomusicologia.

Le date dei laboratori sono indicate nel campo NOTE.

 

I laboratori prevedono esercitazioni e hanno frequenza obbligatoria.

 

PROGRAMMA D'ESAME PER I FREQUENTANTI (LEZIONI ORDINARIE + LABORATORI)

(Sono considerati frequentanti gli studenti che presenziano ad almeno il 70% delle lezioni ordinarie e partecipano attivamente ai laboratori e alle esercitazioni connesse)

1) Steven Feld, Il mondo sonoro dei Bosavi. Espressioni musicali, legami sociali e natura nella foresta pluviale della Papua Nuova Guinea (a c. di Sergio Bonanzinga), Palermo, Museo Pasqualino, 2021.

Per gli studenti che non abbiamo sostenuto un esame di Etnomusicologia alla triennale si richiede inoltre lo studio del seguente testo:

2) Timothy Rice, Ethnomusicology: a Very Short Introduction, Oxford-New York, Oxford UP, 2014.

 

PROGRAMMA D'ESAME PER I NON FREQUENTANTI

1) Steven Feld, Il mondo sonoro dei Bosavi. Espressioni musicali, legami sociali e natura nella foresta pluviale della Papua Nuova Guinea (a c. di Sergio Bonazinga), Palermo, Museo Pasqualino, 2021.

2) Steven Feld, On Post-Ethnomusicology Alternatives: Acoustemology, in Perspectives on a 21st century comparative musicology: Ethnomusicology or transcultural musicology?, Udine, Nota, 2017.

Per gli studenti che non abbiamo sostenuto un esame di Etnomusicologia alla triennale si richiede inoltre lo studio del seguente testo:

3) Timothy Rice, Ethnomusicology: a Very Short Introduction, Oxford-New York, Oxford UP, 2014.


I non frequentanti prepareranno inoltre un saggio a scelta tra i seguenti:

a) Francesco Giannattasio, Perspectives on a 21st Century Comparative Musicology: an Introduction, in Perspectives on a 21st century comparative musicology: Ethnomusicology or transcultural musicology?, Udine, Nota, 2017.

b) Timothy Rice, Toward a Theory-driven Comparative Musicology, in Perspectives on a 21st century comparative musicology: Ethnomusicology or transcultural musicology?, Udine, Nota, 2017.

Le lezioni si terranno in presenza, per un totale di 36 ore di didattica organizzata in lezioni da 3 ore ciascuna.

Parte delle lezioni dei corsi avranno carattere seminariale/laboratoriale. I laboratori e le attività connesse sono ad obbiglo di frequenza.

Le lezioni saranno basate sull’ascolto e l’analisi di materiali audiovisivi, e su momenti di interazione e dibattito volti a stimolare lo sviluppo dell’autonomia di giudizio e delle capacità comunicative, anche al fine della preparazione della prova finale. È dunque fortemente consigliata la frequenza in presenza.

Per i frequentanti: esame orale + prove in itinere (partecipazione ai seminari).

Per i non frequentanti: esame orale.

L’esame consiste in una discussione orale, a partire dal contenuto delle lezioni e dagli approfondimenti bibliografici previsti dal programma.

Le studentesse e gli studenti con DSA sono pregati di prendere contatto con i docenti per definire strumenti compensativi e trattamenti individualizzati.